無理無理

びよら冗句



たま〜にいる素晴らしいヴィオリストは
キレッキレの頭脳でびよら冗句が大好き。

名ヴィオリストが巨匠ヴィオリストに聞いた。

名「ヴィオラってエチュードあるんですか？」
巨「バイオリンの弾いたりするよ」
名「ドント(DONT)とかですか？」
巨「いや、CANT」


※解説
バイオリンにはDONTという作曲家の練習曲があります。
英語っぽくするとDon't
対してはびよらはCan't

びよら奏者の質問。

本当にあった話を踏まえて、びよら冗句。

びよら奏者が指揮者に質問をした。
「アクセントのある音と無い音は区別しますか？」

オケマン達は思った。
あいつ、何言ってんの？
※区別しないならアクセントは付いていない。
 赤信号では止まりますか？と同じような質問。

指揮者は少し黙って
「・・・はい、お願いします。」
とだけ、答えた。

その話を聞いた別の指揮者が言った。
「凄いね？よくその反応が出来たね？
　びよらにそんな質問されたら思わず
『えっ？！そんな事出来るんですか？？』
って言っちゃうかもしれない。」
と。

びよらが褒められた日

本当にあった話。

チェロセクションとヴィオラセクションが
同じ動きをとっていた場面での事。
指揮者が止めて、チェロセクションに
「そこはそんな綺麗に揃ってなくて良いから、
　もうちょっとバラバラな感じで弾けますか？」
チェロ首席は後ろに「敢えてバラバラに」と伝えた。

びよら首席が指揮者に質問する。
「そこ、我々ヴィオラも一緒に動いているのですが、
　我々もバラバラな感じで弾いた方が良いですか？」

指揮者が静かに答えた。
「いやいや、びよらはそのままで大丈夫、
　思ってる通り、素晴らしいよ。」
褒められて沸くびよら奏者達、
ニヤニヤが止まらないその他オケマン達、
なのでした。


※びよらセクションは常にバラバラなので
　そんなリクエストの必要は無いという事。

コントラバスは弦楽器だろうか

指揮者の指示。

パートをピックアップして練習したかった時、
「弦楽器だけお願いします」
と言ったので弦楽器だけが弾くと、すぐ止めて、
「コントラバスいらない！弦楽器だけ！」

ある外国人指揮者の時も
「Strings and double-basses」

コントラバスは弦楽器じゃないらしい。

ちなみにバスジョークでは
「音程のある打楽器」と言われています。

何の曲？2ndバイオリン

2ndバイオリン奏者。

仲の良いパートで、
出過ぎず、勝手な1stを支える内助の功。
テンポキープで刻んでいる事が多く、
演奏家というよりもはや職人魂。
1stや他の楽器のテンポが揺れても
刻みながらなんとか合わせてくれるのが2ndバイオリン。

そんな彼らの役割、
ポルカは「んぱんぱ」延々と「んぱんぱ」
何回弾いたっけ、今がどこかはメロディで判断。
ワルツは基本「ん〜ぱっぱっ」
仏の気持ちで延々と「ん〜ぱっぱっ」

2ndバイオリン奏者に聞いてみる。
「鍛冶屋のポルカってどんな曲だっけ？」
「・・んぱんぱんぱんぱ、、、
　ってゆーかメロディ弾いてないからわかんない」
そう言うわりには、1stバイオリン奏者に聞いてくる。
「あのさ、ワルツでさ、
　ん〜ぱっぱっん〜た〜あ〜ってなる曲なんだった？」
「・・・えっと、メロディ歌って？」

何の曲？1stバイオリン

1stバイオリン奏者。

基本的に自分たちがメロディだと思っている。
「そこのクラリネットのメロディ！」
とか指揮者に言われると、
「え？私たちメロディじゃなかったの？」
と驚く。

他のパートを聴いていない、、
もとい、
他のパートに興味が無い人が多く、
こんな事があった。

12月初め、2ndバイオリンの人がなにやら練習している。
50代のベテラン1stバイオリン奏者が聞く、
「何さらってるの？難しそうな曲ね？」
「・・・今日の曲ですけど。」
2ndバイオリン奏者が練習していたのは第九だった。

※第九とは
ベートーベンの交響曲第９番。
毎年12月になると何度も弾く曲。

楽器紹介

子供対象のコンサートだと、
各楽器の紹介をする事がある。
それぞれパートの首席奏者が演奏を披露。

・バイオリン
コンサートマスターが演奏するので、腕自慢コーナー
上手なコンマスだとオーケストラ全員がうっとり、
たまにそうでもないコンマスだとうつむき微笑。

・ヴィオラ
ヴィオラらしい音域で、ほんわかした曲

・チェロ
子供に対してより、チェリスト達への腕自慢、
なんのプライドだか、ヴィオラより高い音域で弾く人が多い。

・コントラバス
適当な曲を弾いた後、最後に一番低い音をズンと弾き、
うわぁ！と大騒ぎする子供達の前でドヤ顔。

・ハープ
大体長い。
うっとり出来る時とびっくりする時と・・

・フルート
王道派→アルルやカルメンのソロ、バディネリなど
皆で仲良く→あし笛の踊りや流行の曲など

・オーボエ
白鳥の湖のソロなど、真面目な人が多い。
オーボエソロの有名な曲を、
その前の順で弦楽器からフルートまでに取られてしまって
レパートリーが無くなって困る事もある。

・クラリネット
クラリネット壊しちゃった、他、万能。
変なウケ狙いではなく子供を楽しませてくれる。

・ファゴット
どこかで低いメロディを必ず入れてくる。
コントラが入るアンサンブルになるとなんとも言えない低さ。

・ホルン
とにかく外さないかオーケストラ全員が固唾を飲み神に祈る。
ここ数年の流行はモンハン。

・トランペット
競馬のファンファーレからヒヒーンなど、多彩。
ラッパあたりからウケを取る人が増えてくる。

・トロンボーン
スライド命、どんな曲でもグリッサンド多め。

・チューバ
登場するだけで子供達の歓声にドヤ顔。
コントラバス同様、最後に低い音で再び沸いてドヤ顔。

・打楽器
ティンパニ→音程が変えられる楽器という全面的主張。
木琴→腕自慢コーナー
グロッケン→ディズニーの出番
トライアングル→突然指名されて紹介の仕方に困る
タンバリン→親指を滑らせて叩き、子供達に「え？」と言わせる。
大太鼓、小太鼓、シンバル→打ち合わせ無しのドラムマーチ

フルートの音程

木管楽器で音程が安定しない楽器、
それが横笛。
オーボエ説もありますけどね〜。
ちなみに木管楽器で唯一リードがないのが横笛の人達。

音程の悩みは特にピッコロ。
フルート奏者が誰でもピッコロが吹けるわけではない。
音が鳴らない、音程が合わない、音が酷い、
なんかもう色々ある楽器なので、
ピッコロが普通に聞こえるというのは
ものすごーく上手だという事ですね。

音量という敵もいるようで、
リコーダーを思い出すとよくわかると思いますが、
小さな音で吹こうとすると音が低くなり
思いっきり吹いて大きな音にすると高くなりませんでしたか？
フルートにもそんな悩みがあったりします。
勿論、そこを調節するのがプロの仕事。

という事でピッコロジョークを一つ。
2人のピッコロ奏者に綺麗なユニゾンを吹かせるには？
答え→1人を眠らせます。

笛男子

フルート奏者はボンボン・お嬢が多い。
子供の頃からやっている人が多い為で、
「フルートでもさせましょうか」という家庭で
真面目に練習しスクスク育ち、
「あなたが一番よ！」と言われてきた人達。
それでも吹奏楽部育ちなら鍛えられているけれど、
「あんな下々の者と一緒にやってられない」
と吹奏楽部に入らなかった生粋の笛男子もまぁまぁいる。

まぁそんなこんなのフルート奏者の人間学、
フルートジョークというものはあまり聞きません。
根の真面目な人が多いですね、
バイオリンと同じような(音符の)動きをする楽器、
上手になるには相当の練習が必要だった事でしょう。
楽器の難易度というより読譜力が必要かもしれません。
リハーサルでよく落ちる首席奏者と完璧な2番吹き、
というのはありがちなフルートセクションですが、
プロ奏者の完成度が高いので、ジョークが出ないかな？
そのプライドの高さでジョークを言わせないのかも。
ちなみに落ちるのは自分の落ち度ではなく誰かのせい。
※落ちる→どこ吹いてるのかわからなくなる。
　プライドが高いので自分の落ち度にはしたくない。

ちなみに、楽器ごとの人間特性として、
音符の数が多いほどよく喋ると言われていて
フルート奏者もよく喋る人が多いです。

指揮者オーケストラ

指揮者から聞いた話。


指揮者連盟とかなんとかっていう集まりがあるそうで。
指揮者という肩書きを持つ人達は大概
何かしらの楽器を副科で勉強してきているので、
オーケストラの楽器が何か出来る人が多い。
その、上手いか下手かは別の話。
弾けりゃぁ指揮者になってねーよって話。
・・あ、言いすぎた。

そう、ある時その指揮者連盟とかなんとかで
指揮者オーケストラが結成された事があった。
指揮者という人達は普段指揮者同士で関わりは少ない、
でも上下関係とかなんとかは割とあるものなんです、
ゴマ擦っといたら仕事貰えるとかもあるらしい。

とある巨匠指揮者はハープを演奏する人だった。
ハープはバイオリンの一番後ろの人の後ろで演奏する楽器。
いやしかし！
大先生をそんな後ろの方で演奏させるわけにいかない！
と、意味不明な事を考えるのがこのマエストロ集団。
大先生はやっぱり一番目立つ指揮者の隣で！
とゴマ擦り合うも、いやいやそこはソリストの立つ場所、
いくらなんでもそこはおかしいでしょ？という事で
少し下がってバイオリンの2〜3プルトの隣あたりに配置された。
ゴマスリマエストロ達の考える事は謎過ぎる。
いや、とりあえずそれは置いといて。

さて。
普段、音なんか全然出さずにスコアとにらめっこしている彼ら、
急に自分のパート譜だけ見て、しかも別に得意じゃない楽器、
演奏するのが精一杯な上に、いつもメロディばっか聞いてるから
自分がメロディじゃなかったらもう全然どこ弾いてんだかわかんない。
大先生の隣になってしまったバイオリン担当指揮者が聞く、
「先生、スコアお持ちですよね！今どこやってるかわかりますか？」
大先生がゆっくり答える。

「スコアあるから見てみようか。
　ところでバイオリン担当指揮者くん、今どの曲？」

砂漠にて

びよら冗句


問題
あなたは砂漠をさまよっています。
すると急に目の前に現れたのは・・・！
さてあなたは何に向かって進みますか？
次の選択肢より選びましょう

1.上手いヴィオリスト
2.下手なびよりすと
3.オアシス


解答
2の下手なびよりすと。
他のは幻想に過ぎない。

　
※解説
この手のびよら冗句はいくつか聞いた事がありますが、
選択肢に「上手いヴィオリスト」と「下手なびよりすと」
が登場してくると、
上手いヴィオリストは妄想、幻想などで片付けられます。
現実、幻想ではありませんが、希少動物？

ベートーベンの交響曲

びよら冗句


びよら奏者に問題を出してみる。
「ベートーベンは交響曲を何曲書きましたか？」

びよりすとの答え
「3番と、5番と、6番、、7番、、、9番、、
　5曲くらい？」


※解説
9曲です。
9番、と言っているのに自分の知っている曲だけ数える、
それがびよら奏者。
これはジョークですが、
リアルに「え、わかりません」と言われた事があります(＾＾；

びよらの弓はどんな弓？

あるコントラバス奏者とびよら奏者の会話。


コ「バイオリンとびよらって弓一緒？」

び「(びよら冗句的にバカにされたと思い込んで)
　　違いますよ！」

コ「何が違うの？」

び「・・・え(・▽・)
　　えーっと、、、何がって？
　　あ！持つとこにビオラって書いてあります！」

ってカタカナかいっ！！


同じ弦楽器奏者でありながらこんな質問が出るのも
コントラバス奏者ならではのバスジョークでもありますが、
説明出来ないのもまたびよら奏者ならでは。

ちなみに、
ヴィオラの弓はバイオリンの弓よりも少し短く、
そして少し重く作られています。
バイオリンより太い弦を弾く為、ですね。
持つ所に「ビオラ」とか書いてありません。

ドン・ジョバンニさんです

ドン・ジョバンニの公演をした時に、
「ドンジョバと言えばね笑」
と、先輩方が教えてくれた昔話。

ドン・ジョバンニというお話は、
超女好きで手を出しまくるドン・ジョバンニが
ある時女性を誘おうとしてその父親(騎士長)とやり合い
刺し殺してしまい、逃げてしまう、
その後も性懲りも無く女漁りを続け、
最後は騎士長の亡霊に地獄へ引きずり込まれる物語。

そんなこんなのお話なので、
クライマックスで騎士長の亡霊が
「ドン・ジョバンニ！お前は地獄へ〜」
みたいな決め歌があり、客席も手に汗握る場面！

で。

騎士長役のバリトン歌手が迫真の演技で歌う

「ドン・バジョンニ〜〜〜♪」

誰やねん(・▽・)

いくらイタリア語上演で字幕付きでも
さすがに登場人物の名前は誰でもわかる。
絶対に笑ってはいけないinオーケストラピット
だったそうです。

びよら奏者と羊飼い

びよら冗句。


あるびよら弾きがアルプスの山へ行き、
そこで羊の世話をする羊飼いに出会った。
びよら弾きはそこの羊をたいそう気に入り、
「ここにいる羊の数を当てたら、
　私に羊を一匹くれませんか？」
と言った。
羊飼いは、不思議な事を言うなと思いつつ、
当てられるわけがないと思って承諾した。

「ここにいる羊は全部で１８９頭ですね？」

羊飼いは驚いた。
それはそこにいる正確な羊の数だった。
びよら弾きは
「やった！では羊一匹頂いていきますね！」
と、一頭を抱え上げ肩に乗せた。

それを見た羊飼いはニヤリと笑い、
「もしあんたの職業を当てたら、
　そいつを返してくれるかい？」

びよら弾きは、当てられるわけがないと思って快諾した。

羊飼いが言った。
「あんた、びよら弾きだろ！」
びよら弾きは驚いて
「なぜ！？どうしてわかったんですか？？」

羊飼いは言った。
「OK、説明してやるから、
　まず俺の犬を肩から降ろしてくれ。」


※解説
びよら奏者が何故羊の数を当てられたかは別として
(彼らには野生の勘があるという噂も・・・)
羊飼いがびよら奏者だと見抜いたのは
彼が持って帰ろうとした『羊』が『犬』だったから。

指揮者の訃報

指揮者ジョーク。


あるオーケストラの指揮者が亡くなった。
音楽家はそのオーケストラの事務所に電話をかけ
「すみません、マエストロいらっしゃいますか？」
「マエストロ(指揮者)は先日亡くなりまして・・・」

音楽家はまた電話をかけた。
「すみません、マエストロはいらっしゃいますか？」
「マエストロは先日亡くなりまして・・・」

音楽家はまた電話をかけた。
「すみません、マエストロはいらっしゃいますか？」
「あの、、、同じ方ですよね？先ほども申し上げましたが
　マエストロは先日亡くなりましたので。」

音楽家はそれでもまた電話をかけた。
「すみません、マエストロはいらっしゃいますか？」
「もう！どうして何度も何度も同じ電話をされるんですか！」
「いや〜、何度聞いても良いもんだなと思って(＾＾)」


※解説
指揮者という職業はあまり音楽家から好かれないもの。
（勿論好かれる人もいます）
訃報をその耳で何度も聞く事に
その音楽家は恍惚とした事でしょう（ジョークですよ）。
ちなみに、
オーケストラの事務所に電話をかけても
通常は指揮者と話をすることはできません。

停電

いつ頃の話なんでしょう、聞いた話です。

演目は最後の曲、威風堂々だったそうで。
7〜8分の曲ですね。
この曲の途中で急に停電、真っ暗になったんだと。
威風堂々は年間通してよく弾く曲なので、
別に楽譜なんてなくたって覚えています。
この時、奏者達は暗闇の中演奏を続け、
見事に最後まで弾ききり、拍手喝采！
お客様方はもの凄く感動してお帰りになられたそうです。

さて。

終演後に指揮者がつぶやいた。
「僕って、何なんですかね。。。」


※解説
オーケストラ奏者は、出来れば2回弾きたくないので、
そらでも弾ける曲だったから意地でも弾き通した。
よくやる曲はそのオーケストラ弾き方があるので
指揮なんて見てないというか、指揮者なんていらない。
暗闇になって仕事が無くなるのは指揮者だけなのです。

OKからの崩壊

とある指揮者から聞いた話。


地元の有力者の娘さんとかが音楽をやっていると、
何かその大きな力で、その地元のコンサートに
『ソリスト』としてねじこまれる事がある。
実力で呼ばれたわけではない人の腕前というのは
時に危険な事もあるわけで。

そのソリストは現在地がわからなくなるタイプの危険度。
弾いてる間に違う所にワープしちゃったりするわけです。
協奏曲は基本的にソリスト第一で
ソリストがワープしたらそこにオーケストラも付き合うもの。
で、演奏中にソリストがどこかに飛んでしまうものだから、
オーケストラも指揮者も右往左往、
楽譜には練習番号(数字かアルファベット)や
小節番号も大概書いてあるので、
こういう時は指揮者が小声で「M！」とか言ったりします。

さてさて。
あっちに行ったりこっちに行ったり、
なんだかもう誰が合ってるのかわからなくなった所で
急に全員が『ソリストの現在地』がわかって集合できた！
やったー！なんとかなったー！
「OK！」と指揮者がOKサインをにこやかに出した。

オーケストラ全員がOに飛んでしまった。

脳みその値段

びよら冗句



脳みそのリサイクルショップがあった。
そこには、
一流メーカーに務める研究員の脳10000ドルや
NASAの科学者の脳20000ドルなどが陳列されていた。
そこに
『びよら奏者の脳50000ドル』
というのを見つけた客は不思議に思い、
店員を呼んで聞いた。
「どうしてびよら奏者の脳がそんなに高いんですか？？」

店員は言った。
「たった今、これを貼ろうと思っていたんです。
　売れないから今日からセールですよ！」
店員の持っていたPOPを見ると、
そこにはこう書いてあった。

「びよら奏者の脳
　大特価！45000ドル！新品同様！」



※解説
どんなに素晴らしい脳か、ではなく、
使われていない脳みそが高かった、という事。
びよりすとの脳は新品同様です。

ピカチュウはびよら？

ポケモンgoが流行する中、
ポケモンが何かイマイチわからない世代のびよら奏者、
ポケモンってピカチュウやろ？と言うので、
ピカチュウはポケモンだけど、
ポケモン＝ピカチュウでは無いんですよ、
と言うも伝わらない。

「だから、ポケモンの中のピカチュウなわけで、
　弦楽器の中のビオラ、みたいな。」

「どういうこと？！
　それはびよらをバカにしてるんか？！
　そうか、ピカチュウはびよらなんか？？」

これがびよら奏者。

オウムの値段

指揮者ジョーク


ある男がオウムを買おうと
ペットショップに行った。
「良い子はいますか？」

店主は客を値踏みしながら一羽のオウムを見せ、
「こちらのオウム、夜の女王のアリアを歌う事が出来ます。
　500ドルになりますが、、、いかがでしょう？」

「ほう、もっと凄いのはいないのかね？」

店主は、これは金を出しそうだと思い
「そ、それではこちらのオウムはいかがでしょう！
　モーツァルトのオペラアリアならなんでも歌えます！
　ただ、5000ドルですが、、いかがでしょう？？」

「ほほう！いるじゃないか凄いのが！他には？」

店主は張り切って
「10000ドルですが、こちらのオウムは
　ワーグナーの指輪全曲歌う事が出来ます！」

「もっと高いのもいるのかね？」

店主は言った。
「普段お見せはしないのですが、こちらに！
　30000ドルのオウムがおります！」

「それは凄い。そのオウムは何が出来るのかね？」

「そうですね、何が出来る、というわけではないのですが・・」

「貴重な品種なのかね？！」

「あえて言うなら、うちの鳥達は皆そのオウムの事を
　『マエストロ』と呼んでいます」


※解説
なかなかリアルな値段設定かもしれません。
日本で振っている邦人指揮者だと
10000ドルを越す人は多くありませんが、
欧米オケや歌劇場のタイトルを持つマエストロは高い。
何が出来る？歌は歌えない、楽器も弾けない、
そう、マエストロと呼ばれています。
歌手の値段設定も日本人価格では無いという事で。

※夜の女王のアリアとは、
　モーツァルト『魔笛』に出てくるソプラノのアリア。
　高い音が出てくるのでそれなりの難易度です。

※ワーグナーの指輪全曲、というのは
1つ3時間半として4つで約１４時間かかる壮大なオペラ。

繰り返しはあるのでしょうか

語り継がれている話。



ヨハン・シュトラウスという人、
ウィーンで、ワルツやポルカを沢山書いた人です。
彼の曲には、繰り返しが多い。
その繰り返しをいちいちするかどうかは、
毎回それを振る指揮者によって違い、
楽譜には「○野アリ、○田ナシ」などと書いてあります。

さて。

その演奏会では指揮者は繰り返しを指定せず、
「本番やりながら考えたいので、
　僕がポケットからハンカチ(ポケットチーフ)を
　出したら繰り返しはアリ、
　出さなかったらナシ、でお願いします。」

演奏会が始まった。
マエストロがポケットからハンカチを出す、
お、繰り返しありだな、演奏は続く。
繰り返し記号でマエストロは普通に振っている、
お、ここは繰り返しは無しだな、
こうやって演奏はスムーズに進んでいた。

演奏が続くと次第に暑くなってくる。
マエストロがポケットからハンカチを出す、
お、繰り返しはありだな、
そうオーケストラが思った瞬間だった。
指揮者はそのハンカチで汗を拭いた。

え？！どっち？！

繰り返した人、返さなかった人、
弾くのをやめた人、
とにかく、
オーケストラの音が急に小さくなり
現代音楽のような曲を奏でたのは間違いない。

GPSが欲しい

語り継がれているウン十年前のお話。

とある巨匠指揮者と大御所バイオリニスト、

そんな二人と老舗オーケストラの組み合わせで

邦人作品のバイオリン協奏曲を上演した。

巨匠指揮者は指揮を振るというよりは

指揮台の上でマルを書いている人だったそうで。

そしてその邦人作品はなかなか複雑な曲とかで

何やってんだか、今どこ弾いてるんだか、

今の時代なら「楽譜にGPSが欲しい」と言うような？

暗雲立ちこめるまま本番へ。

そして演奏中、なんだかもうわけがわからなくなり

(それでも客席には伝わらないように演奏するのがプロ)

バイオリニストが指揮者に近寄って行き、

小声で「(指揮者に)先生、今どこ？？」と聞いた。

小声で指揮者が答える。

「俺に聞くな！わしにもわからん。」

と言いながらマル書いて指揮を振り続けたという、昔話。


※とかなんとかはありつつも、
演奏会は大盛況で終焉、、いや終演を迎えたそうです。

カラスの死骸は飛んでいる

びよら冗句。


びよら奏者と一緒に公園を歩いていた人が
足元にカラスの死骸を見つけて、
踏みそうだったびよら奏者に言った。

「あ、カラスの死骸がある、気を付けて」

そう言われたびよら奏者は
「え？どこ？」
と言って空を見上げた。


※解説、要りませんよね？

Hはあります

オーケストラの楽譜には、
リハーサルを円滑に進める為に、
小節番号、練習番号(数字やアルファベット)がある。
特に小節番号が無い場合、
「Jの3小節前から」とか
「Pの7小節目から」という言い方になる。

オーケストラは全員がずーっと弾いているわけではないので、
お休みの小節が多い場合、
小節番号でいちいち分けて書いていないパート譜もあるのです。
Gのあと50小節くらいお休みだったら、
「-50-」の記載の後にJが登場したりして、
Hから始められたらどっから出たら良いのかわからなかったりもする。
そう、そんな曲の時だった。

指揮者が管楽器奏者に尋ねる。
「Iの前を数えて下さい、Iはありますか？」
「I、、Iですか、、、あ〜Iは無いですね」
「じゃぁHから数えて、あ、Hはありますか？」
「はい、Hはあります！」

オーケストラ、爆笑。


※声に出して言ってみるとわかります。
　「愛は無いけどHはある」

Sですか？

楽譜の間違い、
これは時々ある事です。
スコアに書かれた音とパート譜の音が違う、
なんていうミスプリントが多いですね。

管楽器には移調楽器という物がいくつかあって、
特にややこしいのがホルン。
使っている楽器は同じなのですが、昔の名残で
「ここからはin Fで吹いてね」
と書いてあったら、
ドレミと吹いたらファソラと音が出る仕組み、
この出た音は「実音」と言います。
「ここからin Esで吹いてね」
みたいな指示ごと消えている時、もしくは見落としで
急に全然違う音で吹き始める事も稀にあります。
※リハーサルで直されるので本番ではありません。

さてこんな事情がありつつ。

もう一つ先に解説を。
音名はドレミではなくドイツ語で言います。
ドから順にC(ツェー)D(デー)E(エー)F(エフ)G(ゲー)A(アー)H(ハー)
これにシャープがつくと、isが付き、C♯ならCis(チス)
フラットがつくとesが付き、C♭ならCes(チェス)、
例外はE♭→Es(エス)、H♭→B(ベー)のみです。

という前提がありまして。

指揮者がホルン奏者達に聞く
「そこの音、違うと思うんですが、
　実音で何を吹いてますか？HとGじゃないですか？」

もうオーケストラは笑い始める。
ハーとゲー！ハーゲーですと？！
ホルン奏者はツルツルの人だった。

ホルン１「僕はEs(エス)です」
ホルン２「僕はG(ゲー)です」

オーケストラ、お腹をかかえて笑い始める。
選択肢がまさかのエスとゲーになった。

指揮者「え、(ホルン)2番がゲーですか？」
ホルン２「(顔を真っ赤にしながら)僕はゲーです」

この指揮者はゲイだった。
当然オーケストラは皆知っている。
もうホルン奏者のカミングアウトにしか聞こえない、
オーケストラ爆笑。

指揮者「実音ですよ？それで(ホルン)1番は本当にエスですか？」
ホルン１「(もう一度楽譜を見て)はい、僕はエスです(きっぱり)」

※真面目に仕事してます。

毛はありますか？

「毛」
関西では人文字の単語を伸ばす事が多く、
「け」ではなく「けぇ」と言う。
→発音はKと同じ。


愛すべきゲーハー(禿げ)がいるオーケストラは
全国にある事でしょう、
これは関西のオーケストラのお話。


指揮者がその奏者に問う。
「Kはありますか？」

※楽譜には練習番号(数字もしくはアルファベットがあり
　休みの小節が長いと、休みの小節がまとまって書かれ、
　Fがあった後60小節お休みで急にJが出てくる事もある。

ゲーハー奏者が楽譜を探す、
「K、K、けぇ、毛ぇ、、、すみません、ないです」

オーケストラが笑い始める(しばしばある場面なのです)。

A指揮者の反応
 関西人ではない指揮者は何が起こっているのかわからず
 沸くオーケストラにキョトン顔。

B指揮者の反応
 皆の笑いに察知して、毛の無い奏者に聞いてしまった事に対して
 指揮台から降りて顔を真っ赤にして「すっ、すいません！」
 と頭を下げた。
ゲーハー奏者「そんなん謝られたら余計傷つくわ・・・」

C指揮者の反応
 関西人ではない指揮者は何が起こっているのかわからず、
 しかし彼はもう巨匠、急にオーケストラが笑い出しご機嫌斜め、
「Kくらいあるでしょう！怒」と怒号が飛ぶ、
 オーケストラ爆笑、もう誰も止められない。
ゲーハー奏者「その毛ぇ(Kも)が無いねんて・・」


後日談。
ゲーハー奏者
「毛ぇはありますか？て、見たわかるやろ！
　あいつ失礼な指揮者やな。
　なんで『すいません、無いです』てこっちが謝らなあかんねん？
　謝って欲しいのん俺の方やわ！・・いや余計傷つくけど。」

指揮者ってなかなか大変な仕事かもしれない。

びよりすととびよら冗句

びよら冗句。


あるバーで男が隣の男に言った。
「面白いビオラジョークがあるんだ」
そう言われた隣の男は
「実は私、ビオラ奏者なんです」
と答えた。

男は言った。

１
「大丈夫、君の話じゃないから」

２
「大丈夫、君にもわかるように話すから」

３
「そうか、じゃぁやめとこう、
　3度もゆっくり説明する気はないんだ」


※解説
ビオリストにはびよら冗句の何が面白いかわからない人が多い。

お手本

おとぼけコントラバス奏者のお話。


エキストラのベース奏者が練習をしていると
(※エキストラ→団員では無い賛助出演の奏者)
それを見ていたコントラバス奏者が指導を始めた。
「ここはね、こうやって弾くんだよ。」
そう言ってお手本を弾いて見せた。

エキストラ奏者が申し訳なさそうに言う
「すみません、あの、そこ、、ピチカートなんですけど・・」


※解説
　ピチカートとは、弓を使わず指で弦を弾く奏法。
　おとぼけバス奏者は自信満々で指導したけれど
　そこがピチカートという事に気付いていなかった。

いまどこ？

おとぼけコントラバス奏者のお話。


ホルン奏者の隣にコントラバス奏者が並んでいる
そんな配置の時のお話。

現在地がわからなくなった3番ホルン奏者が
隣の4番ホルン奏者に聞いた。
「おい、今どこだ？？」
「俺もどこかわかりません、、ちょっと聞いてみます。
　(隣のコントラバス奏者に)おい、今どこ？？」
コントラバス奏者は親切にホルン奏者に教えた。
「今ね、18ページの上から3段目！」
「おぉ有り難う！」
4番ホルン奏者は3番ホルン奏者に戻す、
「今18ページの上から3段目だそうです」
と言いながら、ページをめくり、
もう一度コントラバス奏者にこう言った。
「なぁ、俺の楽譜９ページまでしかないけど、今どこって？」


※解説
　パート譜はそれぞれ違います。
　バイオリンの楽譜が40ページでもチューバの楽譜は4ページとか
　ページ数や場所なんて全然違うものです。
　ページと場所を言った人も言った人ですが、
　それ聞いてめくってみた方もどうなんでしょうね？

スリッパ

おとぼけコントラバス奏者のお話。

学校公演で体育館などでの演奏の場合、
学校に入る時点でスリッパに履き替え、
そのままスリッパで演奏する事も多くある。

そのコントラバス奏者の足元が目に入り、
あれ？みんな緑のスリッパなのに、なんで赤？

彼のスリッパには絵とアルファベットが書いてあった。
「W.C.」と。

弓の毛は何で出来ている？

おとぼけコントラバス奏者のお話。

学校公演で楽器の説明をする彼。

弦楽器は木で出来ていて(省略)こういう楽器で、
弓と弦を擦り合わせて弾いています。
この弓の毛、信じられない物で出来ています！
さて、何で出来ているでしょうか？

子供達が口々に叫び始める
「糸！」
「くじらのひげ！」
「蜘蛛の巣！」

ニヤニヤしながらそのコントラバス奏者が言う。

正解は！
なんと！
牛のしっぽで出来ていま〜す！

オーケストラが全員ずっこけた。
「一本かよ！」

※解説
弓の毛は、馬のしっぽ、その毛を使っています。
白馬の毛というわけではなく、漂白されているもの。
漂白されていない黒い毛を使っている人もいます。
いずれにしても、牛じゃねーよ！

スラースタッカート

びよら冗句



ビオリストにスラースタッカートで演奏させるには？

答え
全音符にsoloと書いておけば良い。



※解説
スラースタッカート、苦手な奏者がそこそこいます。
まぁプロのバイオリニストには殆どいませんが、
ビオラ奏者だと、そこそこいるでしょう。。
さて全音符とは、1小節まるまる伸ばす白い音符、
そこにsoloと書いてあるとどうなるか？
メロディから解放され伸び伸びと弾いている彼らに
急に緊張が走り、腕が震える→スタッカートになる、
ということ。
あくまでびよら冗句なんですが、
実際この目で見てこの耳で聴いた事があります。
演目はカルミナブラーナ、ドイツ人女性のビオリストでした。
本物のびよりすとはやっぱり、ドイツに居るんですね〜(毒)

ドロン

指揮者という人は音を出さないかわりに
指揮棒と全身を使って
「こうやって演奏して欲しい」
というのを表現する役割がある。

瞬時に小さな音を求める時に
楽譜にはp(ピアノ、小さい音で)と書いてあるけれど
奏者達が思っているよりももっと小さな音が欲しいとか
舞台の上の指揮者パフォーマンスの一つとしても
さっと手のひらを下に向け、身をかがめ
野球の審判の「セーフ」みたいなポーズを取る事が多い。

さて。
その曲で指揮者がもの凄い小さな音を求める場面は
テンポ(速さ)が変わる、プロの奏者達にもシビアな箇所だった。
勿論奏者全員、指揮に、指揮者に注目をしている。
来る、来る、もうすぐ例の、テンポがよくわかんないとこ！

次の瞬間、視界から指揮者が消えた。

オーケストラはもの凄く小さな音、
というか、急な出来事にフリーズする人が殆ど、
その後我に返ってわらわらと弾き始める奏者達、
いやしかし、崩壊寸前。

何が起きたのか。

小さな音を求めるあまり、急に指揮者がしゃがんだんですよ。。。

※指揮者は皆からよく見えるように指揮台に乗っている。
　素人指揮者コーナーとかで子供が出てくると
　全く見えないこともしばしば。
　しゃがまれると指揮が見えないどころか指揮者も見えない。
　テンポがわからない→勝手に弾くわけにはいかない→STOP

ヤァー

和太鼓協奏曲をやった時の話。

和太鼓、音程の無い打楽器ですね。
舞台奥に設置された大きな大きな和太鼓、
和太鼓奏者は客席に背を向けて叩いておられました。
勿論、オーケストラや指揮者にも背を向けて。

さて。
※カデンツの説明がいらない方は次の段落へ進む。
協奏曲には大概カデンツというものがありまして、
これはオーケストラの伴奏が無く、
１人で自身の腕前を思いっきり披露する時間、
クラシックの作曲家はカデンツを書いた人も居ますし、
昔は、現在のジャズのソロのように
ソリストが即興で演奏したり、自身が作曲したりしていたもの。
このカデンツの演奏中、オーケストラが必要無いので、
演奏会では舞台の上でカデンツの終わりをじっと待ち、
その後また一緒に演奏を始めるのですが、
リハーサルでは、カデンツは演奏されない事が殆どなのです。
ソリストが１人で練習出来るので合わせる必要が無いですよね、
なので、ゲネプロ(本番前のホールリハ)からか、
もしくは本番のみでしか、
オーケストラメンバーが聴く機会もありません。
カデンツがいつ終わるか、というのは大体わかるもの、
また、ソリストと指揮者は打ち合わせをしていますし、
リハーサルでカデンツの終わりの方だけ演奏して貰えるので、
てんでわからない、という事はないのです。
もうそろそろ、と思ったら指揮者が「そろそろ」な空気を醸し、
せーの！で合奏に戻る、というわけ。

この和太鼓協奏曲のカデンツ、
勿論リハーサル時に
「終わりの方はドンドコドコドコ(叩きながら)こんな感じで、
　ここで最後にドドン、、でオーケストラ入って下さい」
と、指揮者含めてオーケストラは説明を受けていました。
こういう時、音程の無い楽器で聞き分けるのは難しい。
こんな時に限ってプライドの高すぎる指揮者、
「大丈夫です皆さん、僕打ち合わせしてますし、
　カデンツの終わりの方で合図して、ちゃんと振りますから」
もう既に嫌な予感しかしない。

本番。

和太鼓のカデンツが始まる。
大体○分くらいです、とも聞いていたので
オーケストラはそれぞれの体内時計でチックタック。
リハーサルで聴いたのとは違う感じの演奏から
ドドンっと鳴る、まだだな〜と思っていたら、
急に指揮者が動き始める！
オーケストラは思った、違う！今じゃない！
指揮者は止まらない、
両手を振り上げせーのっ！ヤァー！！
と両手を振り下ろす・・・も、
和太鼓のカデンツは続く、静寂のオーケストラ。

舞台の上は指揮者以外全員プロの奏者達、
チラッと聴いたカデンツくらいすぐ覚えられる、
さっき聴いたそのカデンツの終わりと違っていたから
当然誰も指揮者を信用せず音も出さず、
むしろ誰も楽器さえ構えない。

ダチョウ倶○部さんのご挨拶のように
ヤァーと笑顔で振り下ろされた両手が
和太鼓が鳴り響き、微動だにしないオーケストラの前で
ゆっくりと下がっていく・・・。
そう、プライドの高すぎる指揮者、
「目の前に虫飛んできたからチョップしただけ〜」
みたいに、変わらない笑顔のままスーッと。。。

あまりに急な、
「絶対に笑ってはいけないinオーケストラ」のスタート。
オーケストラ、我々が鍛えなければいけないものは
腕、実力、室内楽力、ではなく、
笑わないメンタルと強い腹筋かもしれない。

ちなみに本当のカデンツの終わり近くで
もぞもぞと楽器を構えるオーケストラを見ながら
自信無さげに振り始めた指揮者。
オーケストラは思う、「そう、そこだよ。」
笑いも収まり、ため息交じりのオーケストラ。



演奏中はちゃんと自分を信じていないと、
こういう時、指揮者が振ったからって音を出したら
痛い目をみるのは奏者の方なのです。
あのヒト、音出さないからねー。

天国にて

びよら冗句



弦楽四重奏のメンバーがある時揃って天に召された。
天国では神様(聖人だったかも)に
「ここは天国です、あなた方には平和で幸せな毎日があるでしょう。
　ただし決して、白い蛇を踏まないように。
　この天国でも、これ以上無い不幸が訪れるでしょう。」
と言われ、彼らは白い蛇に気を付けて毎日幸せに暮らしていた。

ある時ビオラ奏者だった男にもの凄い美人の妻が出来た。
どうやって彼女を落としたのか他の3人が尋ねてみるも
「よくわからないんだ、でもなんか、そういう事になってね(＾＾)」
と、ただただデレデレしている。

腑に落ちない3人は、ビオリストの妻になった美人に聞いた。
「どうしてあなたは彼の妻になったのですか？」
彼女は答えた。
「白い蛇を、踏んでしまったの。。。」

チューニング２

びよら冗句
バスジョーク


リハーサル中、指揮者が演奏を止めて言った。
「コントラバスの音程が合っていないが
　チューニングは合っているのかね？」

コントラバス奏者が弦を引っ張ってみてこう答えた。
「マエストロ、全ての弦の張力は同じ、正確なので
　チューニングは合っています」

するとビオラ奏者が後ろを向いてこう怒鳴った。
「このトンチンカン！
　張力じゃないよ！ほら、ペグが平行になってないじゃないか！」



※解説
　コントラバスの弦は4〜5本(楽器による)ありますが、
　当然音程は全て違うので(他の弦楽器と違い4度ずつ高低する)
　張力が同じ、という時点でおかしい、これがバスジョーク。

　ペグ(弦を巻き付けてある糸巻き、これを回して調弦する)が
　平行かどうかも、音程には全く関係が無い。
　これがびよら冗句。

チューニング１

びよら冗句


指揮者「音が全然合ってないじゃないか？
　　　　チューニングはしたのかね。」
ビオラ奏者「(後ろのオーボエ奏者を指差し)
　　　　　　こいつがいたずらして俺の楽器のペグを回したんだ！」
指揮者「わかったから、早くチューニングし直したまえ」
ビオラ奏者「それがこいつ、どのペグ回したか教えないんだ！」


※解説
ペグとは、弦が巻いてあるネジのような物。
ここを回して弦の張りを調整する事で音程を作る。
さて、ビオラ奏者はチューニングが出来ないとか
チューニング済みの楽器を買うというびよら冗句、
なので、音が合って居なければ当然どの弦を合わせるかわかる筈が
ビオラ奏者にはそれもわからない、というジョーク。
（実際にそんな事はありません）

音程は高めに

バイオリンジョーク(弦楽器ジョーク)
びよら冗句



バイオリン奏者(もしくは弦楽器奏者)の信念。
音程が外れるよりは、音程はいつも高めに取っておけば良い。

びよら奏者
音程？高め？何それ美味しいの？



※解説
音程が悪くなりそうなら高めに外す、
これは何故かバイオリン奏者の共通認識で、
特に管楽器奏者達には忌み嫌われます。
勿論、高めに外せば良いわけではないのですが、
ワタクシばよりん弾きも、外しそうなら高め派。反省。
対してビオラ奏者は言うまでもなく、
もはや高いとか低いとかの問題ではない。

バイオリニストとビオリスト

バイオリンジョーク
びよら冗句



なぜバイオリンはビオラより小さいのですか？
バイオリンが小さいのではなく、
バイオリニストの顔が大きいから小さく見えるだけ。


なぜビオラはバイオリンより大きいのですか？
ビオラが大きいのではなく、
ビオリストの頭が小さいから大きく見えるだけ。



※解説
　バイオリン奏者はデカい顔(態度がデカい)、という意味。
　ビオラ奏者はその中身(脳みそ)が小さい、という意味。

コントラバスとは。

バスジョーク


コントラバスとは
音程のある打楽器である。

では正しい音程で演奏するには？
バラバラにして木琴に作り直す。


※解説
コントラバスはしばしば
弦楽器の枠から出されている事があります。
・・という、ちょっと酷い話もありますが、
実のところ、低音でビートを刻んでいる、
そういう役割がコントラバスだと思いましょう。
ただ、、、
あまり音程が良くない人が多いのも確かです。

副指揮者

指揮者ジョーク



指揮者「それでは2幕の、、」
副指揮者「(小声で)マエストロ、3幕です！」
指揮者「に、１足して３幕への前奏曲。」

- - - - - - - - - - -

オーボエ奏者「C(練習番号)の５小節目の音なんですが、」
指揮者「えー、(譜面をめくりながら)どこって？何か問題でも？」
オーボエ奏者「だからCのね、」
副指揮者「(小声で)38ページ目の3小節目です！」
指揮者「(38ページ目を開く)で、何だって？」
オーボエ奏者「だから、そこの音なんですが、、」
副指揮者「(小声で)違う音が鳴っていたので恐らくパート譜のミスプリ、
　　　　　スコア上ではアー(A、ラの音)です！」
指揮者「あぁそうだ、言おうと思ってた、
　　　　君そこ違う音吹いてたけどそれはAだ。」

- - - - - - - - - - -

指揮者「それでは問題は無いのでリハーサルを終わ・・」
副指揮者「(小声で)マエストロ！3幕の28番のクラリネットの音が違いました、
　　　　　あと4幕の練習番号18のホルン4番、♭が抜けています、
　　　　　それから・・・」
指揮者「・・ろうと思ったが、色々思い出したので少し返します。
　　　　(小声で副指揮者に)それでどこを練習すれば良いんだね？」

- - - - - - - - - - -

副指揮者とは。
ドブネズミになろうとしているハツカネズミ



※解説
日本のオーケストラではあまり見られない光景ですが、
歌劇場やオペラの現場には副指揮者がいる事が多くあります。
主に指揮者の補佐、バンダ(オーケストラ以外の場所での演奏)の指揮などで、
指揮者ジョークでは副指揮者の方が有能な若手と設定される事が多く、
実際にこのような場面を見た事も何度かあります。
有能な副指揮者が指揮者になった時、何故こうなるんでしょうねぇ？

お給料の差ではない。

びよら冗句


ビオラパートの1プルトと末席の差を述べよ。

答え
1.半拍
2.半音


※解説
　なかなか笑えないびよら冗句。
　実際現場では半拍どころじゃない差も？
　でも気にせず楽しそうに弾いてるのが彼ら。
　もしくは、合わないのは誰かのせい。

ランプの精2

びよら冗句


ある男が古いランプを見つけ、
擦ってみるとランプの精が現れた。

「ご主人様、願い事をお聞きしましょう、
　ただ私は新米なので、1つしか叶えられません」

男は言った

「ずっと戦争を続けている中東の平和を。
　子供達までが武器を取る事のない平和な世を
　お願いします。」

ランプの精は申し訳なさそうに

「何しろその、新人でして、、、
　ちょっと私には大きな課題過ぎます・・・
　何かその、あの、他に叶えたい事はありませんか？」

こう言われ、男は願い事を言い直した。

「それでは、オーケストラのビオラパート、
　彼らがピッタリ合った演奏を一度で良いから聴いてみたい。」

ランプの精は少し考えてこう言った。

「中東の平和について検討しましょう。」



※解説
ランプの精がこう言うほど、
音程やリズム共にビオラパートがぴったり合う演奏は難しい。
もうほんと、ジョークであって欲しいくらい。

ランプの精1

びよら冗句
　
　
ドイツの田舎のオーケストラのビオラ奏者が
ある時古いランプを見つけた。
こすってみると、ランプの精が現れた！
「ご主人様、願い事を三つ叶えてさしあげましょう」

ビオラ奏者は言った。
「今よりももっと良い音楽家にしてくれ！」
「かしこまりました。」
翌日、彼は首席ビオラ奏者になっていた。

願い事はあと２つ。
「もっともっと良い音楽家にしてくれ！」
「かしこまりました。」
翌日、彼はベルリンフィルの首席ビオラ奏者になっていた。

最後の願い事。
「もっと、もっと、もっと良い音楽家にしてくれ！」
「かしこまりました。」
彼は元居た田舎のオーケストラの、
2ndバイオリン末席奏者になっていた。


※解説自粛

良い指揮者の見分け方

指揮者ジョークにまつわるお話。

客席から見て良い指揮者に見える人と、
オーケストラにとって良い指揮者は違う。

オーケストラは、指揮者がどんなに酷かろうと、
良い演奏をしなければいけないのです。
何故ならお客様達は、
良くても悪くても指揮者には拍手、
演奏が良かったのは指揮者のおかげ、
演奏が悪ければオーケストラのせい、
だと思っている人が多いから。

するとどういう事が起こるか？
良い指揮者の時は勿論良い演奏が出来るわけで、
てんでダメな指揮者の時、
オーケストラはてんでダメな演奏をするわけにはいかないので
(※本当にただ邪魔をされると、崩壊します、
　本人は大真面目に振っているんだけども・・・)
集合地点がコンサートマスターや
管打楽器セクションのトップに変わる、
こうなる事でオーケストラ本来の持ち味が出てくる。
普段一緒にやっているメンバー、タイミングもわかり易い。
とてもまとまった演奏になる。
結果。
指揮台の上で指揮者が邪魔をしてくるだけで、
(再々申し上げますが本人は良かれと思って振っています)
良い演奏になる事がある→指揮者がものすごーく評価される。
オーケストラ→苦笑、そして疲労。

良い指揮者は、
演奏会は指揮者の発表会ではない
という事を知っている。
拍手を受けるべきは自分ではなく、
実際に音を出した奏者達なのだと知っている。
知っている上でパフォーマンスをする人もいるし、
全部自分の功績だと思い込みつつも舞台マナーとして
とりあえずオーケストラを立てる指揮者もいる、
自分をどう見せるか、どこまで頭が切れるか。
オーケストラに好かれる指揮者かどうかは
舞台の上の奏者達を見ていると実にわかりやすい。

指揮者に対して奏者が一斉に拍手、拍足、
演奏を終えた奏者達が揃って笑顔、
オーケストラを立たせようとする指揮者に
あなただけで拍手を浴びて下さいという態度、
そして指揮者に笑顔で拍手を贈る、
こんな事してもらえるのが良い指揮者。
また、オーケストラに敬意を示す指揮者は、
カーテンコールなど指揮を振らない時に
指揮台に上がったりしないものです。
そこはお立ち台ではなく『指揮』台ですから。

いやいやオーケストラ側も仕事です、
舞台の上で取り繕って苦笑を隠し指揮者を立たせます、
ほんっとに腹が立っていたらそれもないけど。
でも奏者達の表情、拍手の仕方、足踏みをするか、
小さな事に、正直な気持ちが現れます。
お客様は指揮者にしか注目していないので、
ちょっと奏者に目を向けてみると面白いかもしれません。

さて、オケから嫌われる指揮者。
てんでダメな指揮者は舞台マナーもダメな事が多く、
オーケストラを立たせず、自分が指揮台に上がって拍手を浴びる。
さっきの曲でソロがあった人を立たせず自分だけ拍手を浴びる。
こんな時、奏者達の見せかけ拍手はアダージョ。

指揮者ジョークもなかなか沢山ありますが、
それはまた別の話。
そんな指揮者ジョークは、
こういった事情が元となっています。

ビオリストと指揮者

びよら冗句
指揮者ジョーク


〜問題〜
車を運転していたら
目の前にビオリストと指揮者が飛び出してきた。
どっちを先に轢いてしまう？

〜答え〜
指揮者。
お楽しみの前に仕事は片付けないと。


- - - - - - - - - - -


ビオリストと指揮者の違い

ビオリストは心臓にケが生えている。
指揮者は心臓にケンザンが生えている。



※解説
　多くの指揮者はオーケストラにとって
　社会学の法則で言う所の敵です。
　対してビオリスト達は我らのマスコット。

　ビオリストは心臓にケ→自己ダメージが少ない
　指揮者はケンザン→その上攻撃してくる

この楽器の名前なんだっけ

びよら冗句
　
　
ドイツ人指揮者で、本当にあった話です。

指揮者が弦楽器に指示を出す。
「Strings! except 1st violin.
 2nd violin, cello, contrabass, and...
 and...(びよらの方を向いて)umm...
 what? umm...ummmmmmm.....
 Oh! viola!viola!ha!ha!ha!」

楽器の名前を忘れられる、ビオラ。

ちなみにドイツ語で、
バイオリンはガイゲ、ビオラはブラッチェ。
チェロ、コントラバスは英語にほぼ同じく。
ブラッチェだったら言えたのかが謎です。

ノイズキャンセラー

びよら冗句
　
　
弦楽四重奏の演奏会をしていた際に
チェリストが録音をしていた。
演奏会後、彼らは飲みながら録音を聴き、
バイオリニストが言う。
「なんだ？雑音が多いな？
　この機械ノイズキャンセラー無いのか？」
チェリストが
「ちょっと待って、ノイズキャンセラー、っと。」

雑音が消えて素晴らしい調べが流れ出す。
二本のバイオリンとチェロの三重奏が。


※一応解説
　ノイズキャンセラーで雑音と共に
　ビオラの音(ノイズ)も消えたという事です。


- - - - - - - - - - - -



びよら奏者１「最新のノイズキャンセラー付き録音機じゃ
　　　　　　　俺たちの音が消えるらしいぜ！」
びよら奏者２「うぉー！俺たちすげーな！手品か！」
びよら奏者１「手品だよな！ところでノイズキャンセラーってなんだ？」
びよら奏者２「手品の名前だろ？」


　

びよらテロ

びよら冗句
　
　
びよらテロ

テロリストが空港でジャックした飛行機には
オーケストラの団員達が乗っていた。
機転を効かし皆逃げたが、
ビオラ奏者達が逃げ遅れた。

〜その１〜
交渉人「すぐに人質を解放しろ！」
テロリスト「要求を飲め！」
交渉人「人質は何人だ？！」
テロリスト「ヴィオリスト10人だ！」
機動隊「よし、爆破しろ。」

〜その２〜
交渉人「すぐに人質を解放しろ！」
テロリスト「要求を飲まないとヴィオリストを解放するぞ！」
交渉人「いやいや待て待て待て、話を聞こうじゃないか。」

〜その３〜
機動隊「見て下さい、誰かでてきます！」
交渉人「あれは誰だ？！犯人か？！」
団員たち「あれは！全員うちのビオラ奏者達です！」
交渉人「君たち、解放されたのか？！」
ビオラ奏者「僕がビオラを弾いたら、
　　　　　奴ら急に頭かかえてうずくまっていったんだ」


解説の必要は無いかと。

弦楽四重奏

びよら冗句
　
　
広告

弦楽四重奏、欠員につきメンバー募集。
募集パートは以下。
・1stバイオリン奏者
・2ndバイオリン奏者
・チェロ奏者


解説の必要は無いかと。

バイオリンとビオラの違い

びよら冗句
　
　
バイオリンとビオラの違い。

薪にした時に
びよらの方が長く燃える。
そもそもバイオリンは燃やさないけどね。

バイオリンは調弦が出来る。
ビオラは調弦済みでの販売。

空港の荷物検査にて
「バイオリンです！丁重に扱うように！」
「びよらです！
　楽器を持ち込むなんてテロかもしれません！
　機内で演奏させないように！」

びよらの作り方

びよら冗句
　
　
びよらの作り方。
バイオリンにお湯かけて
レンジでチンしたらびよらが出来る。

びよら奏者の作り方。
バイオリン奏者にお湯かけて・・・

びよら売ります

びよら冗句
　
　
広告
ビオラ売ります。
19世紀のドイツ製、弓とケース付き、
最近調弦済みの良品です！


※調弦＝チューニング

ビオラ奏者は調弦もまともに出来ないとされている。
調弦は演奏の際に必ずするものです。
これがびよら冗句。
「え？音合ってない？去年調弦済みで買ったのに。」

びよら冗句

オーケストラにはビオラ(ヴィオラ)という楽器があります。
ビオラはバイオリンを一回り大きくした楽器。
バイオリンと同じようにアゴに挟んで演奏。

バイオリンの一番高い音の弦が無いかわりに
低い音の弦がもう一本↓
バイオリン→　ソレラミ
ヴィオラ　→ドソレラ

さて、
オーケストラには長年語り継がれる
『びよら冗句』というものがあるのです。
楽器ジョークは沢山あるけれど、
ビオラ奏者を小馬鹿にしたジョークだけが山ほど。

その理由は。

ビオラという楽器を子供の頃から練習する人はいない。
あー、言いすぎました。
いや、いないでしょう、多分。いないよね、きっと。
この楽器を弾くようになる人のおよそ99％は
”バイオリンが上手じゃなかったからビオラに転向”
残りの１％、、、もいないかもしれない少数派は、
バイオリンはなかなか弾けたんだけども
ビオラの音が好きで、そのパートが好きで
バイオリンの先生に惜しまれつつもビオラに転向。
いや、真に受けないで下さい、
ちゃんと弾ける人ももうちょっとはいるかもしれない。
かもしれない。いるかなー。どうだろう。
※ジョークですのでまともに受け取らないで下さいね。

要するに、ほぼ全員が元バイオリン奏者なわけで。
それも、殆どがあんまり上手じゃなかった奏者なわけで。
こうしてこの人気の無い楽器を手に取ってみたわけで。

さてさて、ではどういう事が起こるか？
バイオリンが弾けなかった人達が
ビオラだったら急に上手になるわけないでしょう？
劣等生だった彼らが急にエリートと同じ舞台に立つ、
学年で一番だったバイオリニストしか就職出来なかったのに
ビリでビオラに転向した人が同じオケに就職出来ちゃう。
すると。

オーケストラのリハーサルで「びよらだけ合わない」
室内楽の練習で「びよら奏者が迷子」
休憩時間に、何やらトンチンカンな事を言い出す。
ちゃんと弾けるびよら奏者を探すのが至難の業。←本当。
出来る同僚と同じ土俵で自分も出来るフリが始まる。
でもね、誰も怒らない、特に気にしない、
だって、ビオラだもん。ビオリスト、そんなもんだよ。

かくして。
成績が悪くて苦しかったバイオリンから解放されて
目立つメロディーから、当たらない高い音から逃れて
身も心もすっかりおおらかになった彼らは
びよら冗句を理解する脳みそを持ち合わせてないので
何言われたって平気！
みたいなびよら冗句がどんどん出てきたわけです、
主にドイツで。

ここで、ビオラジョークをびよら冗句と書いているのは
インターネットが普及し始めた頃に
「げんさんのびよら冗句」というHPが内輪で流行、
ドイツ語のビオラジョークを日本語に訳しておられるようで、
この方に敬意を表して「びよら冗句」と書かせて頂いております。

※実際日本でオーケストラに就職しようと思うと
　成績ビリでビオラに替わった人には恐らく難しい。
　それでも↑仕事は、本当に彼らには山ほどありますが、
　(フリーのバイオリン奏者だと平均的にそんなに仕事が無い)
　就職出来る人はさすがに「平均」くらいから転向した人、かな。


では、恐らく職場でも最も有名なびよら冗句を一つ

オーケストラで、あるビオラ奏者が
いつも舞台に出る前に必ず上着の内側を見て
大きく頷いて舞台に出て行っていた。
ある時、気になった他楽器奏者が
ビオラ奏者が脱ぎっぱなしにしていた上着を拾い
その内側を見てみると、こんなメモが。
『楽器は左手、弓は右手』